Uma breve introdução à arquitetura gótica

Arquitetura Gótica 

Ao falar sobre Arquitetura Gótica – a arquitetura da Europa Medieval entre os séculos XII e XVI – as pessoas tendem a concentrar-se na forma exterior dos edifícios.

Dizemos que a Arquitetura Gótica trata de arcos pontiagudos, arcobotantes, abóbadas e pináculos.

Mas há muito mais na arquitetura gótica do que isso.

Porque as pessoas não decidiram apenas criar catedrais “góticas”; esses edifícios, e cada parte deles, eram a conclusão lógica de uma visão de mundo e de uma mentalidade.

Esse foi o argumento apresentado por John Ruskin em 1853.

 

Seu ensaio On the Nature of Gothic foi extremamente popular e influente; é provavelmente a melhor explicação da Arquitetura Gótica já escrita.

Ele argumentou que tinha seis elementos-chave que, embora não sejam individualmente únicos, só estão totalmente unidos na verdadeira arquitetura gótica.

• Selvageria
• Mudança
• Naturalismo
• Grotesco
• Rigidez
• Redundância 

1. Selvageria

Por selvageria, Ruskin quis dizer que, na Idade Média, não se esperava que artesãos e escultores fizessem trabalhos "perfeitos".

Ao construir e decorar uma catedral, eles eram livres para criar o que quisessem, da melhor maneira possível.

Verdadeiro em vez de perfeito.

E como resultado, muitas esculturas góticas são “imperfeitas”, especialmente quando comparadas à escultura clássica ou renascentista.

Mas, argumentou Ruskin, isso fazia parte de sua beleza. A imperfeição é em si uma lei da natureza e uma lei da humanidade. 

A escultura gótica, portanto, é mais humana.

... a imperfeição é de alguma forma essencial para tudo o que conhecemos da vida. É o sinal de vida em um corpo mortal, ou seja, de um estado de progresso e mudança. Nada que vive é, ou pode ser, rigidamente perfeito; parte está em decadência, parte está nascendo. A flor da dedaleira, --- um terço botão, um terço passado, um terço em plena floração --- é um tipo de vida deste mundo. E em todas as coisas que vivem, há certas irregularidades e deficiências que não são apenas sinais de vida, mas fontes de beleza. Nenhum rosto humano é exatamente igual em suas linhas de cada lado, nenhuma folha é perfeita em seus lobos, nenhum galho em sua simetria. Todos admitem irregularidade, pois implicam mudança; e banir a imperfeição é destruir a expressão, reprimir o esforço, paralisar a vitalidade. Todas as coisas são literalmente melhores, mais adoráveis e mais amadas pela imperfeição que foi divinamente designada, para que a lei da vida humana seja o Esforço, e a lei do julgamento humano, a Misericórdia.

E, ainda mais importante, Ruskin argumentou que a própria imperfeição da arquitetura gótica representava a liberdade criativa das pessoas que a criaram - uma liberdade que os trabalhadores do século XIX não tinham.

A imperfeição gótica é um símbolo de liberdade.

... vá novamente contemplar a antiga fachada da catedral, onde você sorriu tantas vezes para a ignorância fantástica dos antigos escultores: examine mais uma vez aqueles duendes feios e monstros informes, e estátuas severas, sem anatomia e rígidas; mas não zombe deles, pois são sinais da vida e liberdade de cada trabalhador que golpeou a pedra; uma liberdade de pensamento e posição na escala de ser, tal como nenhuma lei, nenhum estatuto, nenhuma caridade pode garantir.

2. Mudança

Como os pedreiros medievais tiveram a liberdade de criar seu próprio trabalho, a arquitetura gótica é inevitavelmente repleta de variedade.

Entre em qualquer catedral gótica e observe os detalhes – eles são sempre diferentes, seja minuciosamente ou enormemente.

E esta Mutação não se aplicava apenas a esculturas e decorações – aplicava-se também à forma geral de um edifício.
A maioria das catedrais góticas são assimétricas e, o que é mais incrível, cada catedral gótica é totalmente única em forma, design e decoração.

3. Naturalismo

Este é bastante simples. Os povos medievais encontravam grande prazer na natureza – nas flores, folhagens, árvores e todos os tipos de vegetação.

Assim, como os pedreiros eram livres para seguir as suas próprias inclinações, a arquitetura gótica está sempre repleta de decoração floral.

4. Grotesco

A qualidade mais óbvia da arquitetura gótica. As pessoas na Idade Média eram particularmente fascinadas pelo fantástico e pelo macabro, unindo de alguma forma coisas que eram ao mesmo tempo hilárias e aterrorizantes.

Pense no Jardim das Delícias Terrenas de Hieronymus Bosch:

O equivalente à arte selvagem de Bosch são as gárgulas, os grotescos e os misericordiosos da arquitetura gótica — as feras inexplicáveis ​​que se aglomeram em torno das torres e os rostos estranhos olhando para você.

Pesadelo, sombriamente engraçado, encantador, vulgar e cativante, tudo ao mesmo tempo.

5. Rigidez

Enquanto a arquitetura egípcia, grega ou romana era fundamentalmente horizontal, a arquitetura gótica era fundamentalmente vertical.

Quero dizer, não apenas uma rigidez estável, mas uma rigidez ativa; a energia peculiar que confere tensão ao movimento e rigidez à resistência, que faz com que o raio mais feroz seja bifurcado em vez de curvado, e o galho de carvalho mais robusto seja angular em vez de flexível, e é tão visível na tremulação da lança quanto no brilho do caramanchão.

As construções egípcias e gregas permanecem, em sua maioria, pela própria força do peso e massa, uma pedra passivamente incumbida sobre a outra: mas nas abóbadas e treliças góticas há uma rigidez análoga à dos ossos de um membro, ou às fibras de uma árvore; uma tensão elástica e comunicação de força de parte a parte, e também uma expressão estudada disso em cada linha visível do edifício.

A ornamentação gótica destaca-se de maneira pontiaguda e congela-se em pináculos; aqui surgindo como um monstro, ali germinando como uma flor; ora entrelaçando-se como um galho, alternadamente espinhoso, protuberante e cerdoso, ou contorcendo-se em todas as formas de emaranhado nervoso; mas, mesmo quando mais graciosa, nunca por um instante languidesce, sempre pronta; errando, se erra, sempre do lado da brusquidão.

E assim a Arquitetura Gótica, quase como uma árvore, inevitavelmente se eleva *para cima *.

Ruskin argumentou que os arcos pontiagudos e abóbadas, que conduzem a esta qualidade peculiarmente *viva* do gótico, eram resultado tanto da religião quanto do temperamento, de uma certa pressa e alegria unidas. 

6. Redundância

Ruskin também chamou isso de “generosidade”. O que ele quis dizer com isso foi a esmagadora profusão de esculturas, detalhes e decoração na arquitetura gótica.
Nada foi deixado intocado. Cada superfície era uma oportunidade para algum design encantador ou mensagem oculta.

Ter alegria em criar designs abundantes e saber que os outros se deleitarão com eles, e não pensar que é melhor do que dar às pessoas o que elas amam, só pode resultar da verdadeira humildade.

Os escultores góticos eram generosos no design porque eram humildes.

... a primeira exigência da arquitetura gótica, como vimos acima, é que ela deve tanto admitir a ajuda quanto apelar para a admiração das mentes mais rudes, assim como das mais refinadas; a riqueza da obra é, paradoxalmente, parte de sua humildade.

Nenhuma arquitetura é tão altiva quanto aquela que é simples; que se recusa a se dirigir ao olhar, exceto em algumas linhas claras e vigorosas; que implica, ao oferecer tão pouco à nossa atenção, que tudo o que ofereceu é perfeito; e que desdenha, seja pela complexidade ou pela atratividade de seus detalhes, de complicar nossa investigação ou nos induzir ao deleite. Essa humildade, que é o próprio cerne da escola gótica, é demonstrada não apenas na imperfeição, mas na acumulação de ornamentos.

 

E assim a enorme variedade da arquitetura gótica e a riqueza da sua decoração, desde a mais poderosa das suas torres até ao mais humilde dos seus bancos, é outro resultado da liberdade criativa dos artesãos medievais.
A arquitetura gótica é, fundamentalmente, uma visão de mundo.

Mas o ponto mais amplo aqui é que toda arquitetura, gótica ou moderna, não tem tanto a ver com a forma externa, mas com a mentalidade; a primeira é, sempre e em toda parte, o resultado inevitável da segunda.